skachat-filmy.com

Замечательный пример прогрессивной модели кинопроката находим мы в работе криворожского кинотеатра "Олимп". Здесь не оставляют без внимания даже то расположение духа, с которым зритель входит в кинозал. Чтобы помочь ему сбросить с себя груз житейских тревог, настроиться на эмоциональную волну картины, работники кинотеатра придумали специальный психологический прием-"пролог" к фильму. И применяют его довольно искусно, о чем говорит хотя бы такой случай, рассказанный автором новации, методистом кинотеатра В. П. Ивановой: "…у нас в городе гостил один из киноактеров. Случилось так, что картину Элема Климова "Иди и смотри" он не видел и посмотрел ее у нас впервые.

К настоящему моменту стало совершенно очевидно, что обе хорошо известные модели кинопривлечения зрителей, действуя одновременно, не гарантируют кинематографу необходимой посещаемости. Заметное распространение получила еще одна - третья по счету модель. Обращаясь к весьма отдаленной, чрезвычайно абстрактной, но при всем том эвристически полезной аналогии с "моделями" водоснабжения, обратим внимание на такую деталь. Городские или сельские жители, черпающие воду из колодца, со временем обнаруживают, что источник теряет свою былую силу, приходит в упадок. Воды оказывается все меньше и меньше, и она становится все менее и менее прозрачной. Возникает необходимость очистить колодец, привести его в порядок. Но люди иногда пытаются какое-то время обеспечить себя водой в обход существующей проблемы.

В условиях современного зрительского интереса сложились своеобразная модель деятельности, гарантировавшая заполняемость кинозалов, и соответствующее ей "практическое сознание" работников кинопроката, то есть комплекс представлений, взглядов и т. д. Относительно поведения массового зрителя, а также форм и методов работы с ним. Модель работы была сравнительно проста и доступна. Все, по сути, сводилось к тому, чтобы получить фильмокопию, дать скромное объявление о демонстрации картины, организовать продажу билетов, распахнуть двери кинотеатров, подать изображение на экран и т. п. Вопрос о привлечении зрителей в кинозалы решался довольно легко.

Стабилизировать кинопосещаемость означает усиливать, поддерживать ее основные составляющие. Нужно, прежде всего, заботиться о том, чтобы в орбите кинематографа находились широчайшие круги зрителей старше 30, решительно отбросить сомнительные рассуждения о мнимых достоинствах происходящего "омоложения" аудитории. А удерживать в кино-орбите людей старше 30 - значит укреплять позиции кинематографа среди "умеренных" зрителей. Далее, необходимо сохранить многочисленную прослойку "высокоактивных" зрителей, не забывая при этом, что она на три четверти состоит из людей в возрасте до 24 лет.

Научный анализ «внутренних» социальных проблем кино-процесса в настоящее время практически свернут. Активные исследования возобновятся лишь по причинам как общесоциального, так и кинематографического порядка. Это время, когда предпринимаются - пусть даже робкие - попытки придать определенное ускорение развитию нашего общества. Повышенное внимание к конкретике общественных процессов, естественно, порождало и интерес к социологии. Что касается кинематографической жизни общества, то она заметно усложнилась, усилилась ее системная целостность и взаимодействие с социокультурным контекстом, в небывалых масштабах возрос динамизм. Социальные грани кинематографического процесса приобрели исключительную практическую значимость, с чем непосредственно и связано проявление интереса к социологии кино.

В одной из дискуссий за "круглым столом", состоявшейся в стенах ВНИИ киноискусства в начале 1986 года, откровенно и остро обсуждался вопрос об условиях и путях дальнейшего развития киноискусства. Выступавшие затрагивали самые различные аспекты проблемы. На какое-то время в центре внимания оказалась социология кино - ее возможности, подходы, задачи. Участвовавший в дискуссии режиссер Марк Захаров высказал такое мнение: "Я бесконечно уважаю социологов, хотя считаю их несколько донкихотами - они бросаются на мельницы. Время для социологии не пришло".

Многие из тех кто постарше (кому за 30) задаются вопросом - кончилось кино или нет? Они помнят одухотворенные фильмы 80-х и начала 90-х годов, на их глазах рождались шедевры теперь уже классиков современного кинематографа. Сейчас лишь изредка мелькают киновещи, вновь пробуждающие надежду на то, что кино будет жить. Признаков его умирания или если хотите, старения, за последние годы накопилось предостаточно - это и забастовка голливудских сценаристов, и переговоры студий о слияниях и кинотеатры, пустеющие в долгосрочном тренде.